Le nouveau projet de Diego Movilla a lieu dans un espace rectangulaire unique, dans lequel il dispose plusieurs pièces. En passant parmi la soit disante diversité d’œuvres présentes, il devient évi dent que le but ultime du montage est de combiner les différentes propositions de façon à construire une ambiance visuelle qui incorporerait et envelopperait le spectateur. C’est justement dans l’hétérogénéité et dans le flux, dans la transparence et dans la multi sensorialité, que l’on retrouve un des chemins pour agrandir le champ de force où se développe la peinture.

Les axes de résistance qu’une stratégie comme celle-ci doit affronter sont l’homogénéisation, les hiérarchies et la stabilité de la perception spatiale. Il s’agit, donc, de les décomposer en activant chez le spectateur un jeu de transferts et de flux entre supports, images et significations, et en introduisant dans l’espace un courant de stabilité. Ce qu’Espacio irreversible offre donc, c’est une série de rencontres provoquées par la présence des œuvres, lesquelles jouent le rôle de champs de projection et d’activation visuelle chez le spectateur.